(„Vanilla Sky“ directed by Cameron Crowe, 2001)
Nach dem Tod seines Vaters übernimmt David Aames (Tom Cruise) dessen millionenschwere Verlagsfirma. Dem neu erlangten Ruhm folgen neue Freunde und attraktive Bekanntschaften wie das Model Julie Gianni (Cameron Diaz), mit der es David mehr als einmal durch die Bettlaken zieht. Bei seiner Geburtstagsfeier wird er zudem der schönen Sofia Serrano (Penélope Cruz) vorgestellt. Ausgerechnet von seinem besten Freund Brian Shelby (Jason Lee), der ebenfalls ein Auge auf die schöne Latina geworfen hat. Die beiden können dennoch nicht voneinander lassen und verbringen den Abend miteinander. Der eifersüchtigen Julie passt die ganze Romanze gar nicht in den Kragen und kurz darauf geraten sie und David, in Folge einer Auseinandersetzung, in einen schweren Autounfall. Für sie kommt jegliche Hilfe zu spät, während er mit einem entstellten Gesicht davonkommt. Sein Verstand beginnt ihm Streiche zu spielen und als die totgeglaubte Julie vor seiner Tür steht, scheint der Albtraum Wirklichkeit geworden zu sein.
Das englische Remake der spanischen Vorlage Abre los Ojos (Open Your Eyes) aus dem Jahre 1997, war trotz der durchwachsenen Kritiken ein Kassenerfolg. Thriller, Romanze, Drama und Science-Fiction. Der Film bietet ein Rundum-Paket vieler Genres, kann und will sich aber nicht auf ein tragendes festlegen. Cameron Crowe, der bereits Jahre zuvor mit Tom Cruise an Jerry Maguire arbeitete, versucht das komplette Spektrum der menschlichen Emotionen zu erreichen, lässt dabei aber einen Großteil der Zuschauer auf der Strecke zurück. Dies ist überwiegend dem kreativen Kniff geschuldet, der sich erst gegen Ende des Films offenbart. Wirft man dennoch einen Blick hinter den cineastischen Vorhang, entdeckt man eine bezaubernde Penélope Cruz, die bereits im spanischen Original die Rolle der Sofia verkörperte; gepaart mit einer atemberaubenden Cameron Diaz, die nicht ohne Grund für ihre Rolle als beste Nebendarstellerin nominiert wurde. Dem gegenüber stehen ein charmanter Tom Cruise und ein zu bemitleidender, aber inspirierender Jason Lee. Gekrönt wird die Darstellung mit dem außergewöhnlichen Soundtrack, der einen mit jeder weiteren Minute tiefer in seinen Bann zieht. Von Josh Rouse über Paul McCartney bis hin zu The Chemical Brothers deckt der Film jegliche tonale Emotionskette ab und lässt keine Sekunde ungehört.
Versucht man sich, wenn auch nur für einen Moment, von den Tönen zu lösen, findet man sich in einem Netz der Erinnerungen und Sehnsüchte der Protagonisten wieder. Selten war ein Film so einschüchternd und zugleich mitfühlend. Es fällt schwer, über die Handlung des Films zu reden, ohne dem Mysterium jeglichen Rückenwind zu nehmen. Die Details verstecken sich in simplen Schnitten, sich wiederholenden Kamerafahrten, minutiösen Kulissen und herausragenden Darstellungen. An den einen mögen diese Nuancen vorübergehen, während sich andere im vanillefarbenen Monet Himmel verlieren. Ist es ein Eifersuchtsdrama, eine Romanze zweier unterschiedlicher Charaktere, ein nervenzerreißender Thriller oder gar etwas völlig anderes?
Vanilla Sky ist so verwirrend, wie einleuchtend; so gefährlich real, wie wundersam abstrakt. Dem Süßen folgt das Saure und nur wer das Saure zu spüren bekommen hat, der weiß das Süße erst zu schätzen. Hinter dem Thriller, dem Drama, der Romanze verbirgt sich ein wertvolles Kunstwerk der Filmgeschichte. Der Film ist zugegebenermaßen keine leichte Kost, hinterlässt jedoch eine lauernde Neugierde. Selbst nach dem zweiten und dritten Mal fallen einem immer wieder Details innerhalb des Puzzles auf, und selbst wenn der Genre-Mix zeitweise etwas schwer im Magen liegt, sind es die malerischen Erinnerungen und musikalischen Untermalungen, die dem Film seine Leichtigkeit verleihen.
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