Pandemonium – Die Hölle kennt keine Vergebung (seit 4. Juli 2024 auf DVD und Blu-ray) beginnt sehr geheimnisvoll: Nathan (Hugo Dillon) kommt auf einer abgelegenen Straße durch die Berge zu sich. Er kann sich allerdings an nichts erinnern. Offensichtlich war er in einen Unfall verwickelt, hat diesen aber unbeschadet überstanden. Erst nach und nach dämmert ihm, dass er bei dem Unfall ums Leben gekommen ist und er den nächsten Schritt tun muss. Schlimmer noch, dieser Schritt führt ihn direkt in die Hölle, wo er die schrecklichsten Erfahrungen macht. Wir haben bei der Deutschlandpremiere auf dem Fantasy Filmfest 2023 mit Regisseur und Drehbuchautor Quarxx gesprochen. Im Interview spricht der französische Filmemacher über seine Inspiration, den Kampf gegen die Verzweiflung und wie seine persönliche Hölle aussehen würde.
Könntest du uns uns erzählen, wie dieses ganze Projekt begann? Wie bist du auf die Idee zu Pandemonium gekommen?
Ich arbeitete mit einer Produktionsfirma an einem ehrgeizigen Projekt, das zu nichts führte. Wir haben uns so viel Zeit für das Drehbuch genommen, weil ich beim Schreiben gerne alleine arbeite. Aber es gab Leute aus der Produktionsfirma, die ihre eigene Meinung hatten und versuchten, die Dinge zu ändern. Ich war sehr frustriert und wollte die Freiheit dieses kreativen Prozesses zurückgewinnen. Deshalb wollte ich eine Pause vom Projekt einlegen und begann mit der Arbeit an einem neuen Drehbuch, weil ich einen echten Independent-Film machen wollte. Das lief wirklich gut, ich habe Pandemonium in drei Monaten geschrieben. Die Idee kam mir vor 25 Jahren. Ich lebte damals in Indonesien und geriet beim Surfen in eine Strömung und ertrank. Drei Tage später wachte ich in einem fremden Raum auf und wusste nicht, wie ich dorthin gelangte, denn meine letzte Erinnerung war, dass ich unter Wasser war. Ich dachte, ich wäre gestorben. Als die Krankenschwester zu mir kam und mir erklärte, was passiert war, sagte sie, dass ich großes Glück gehabt habe, überlebt zu haben. Daraus entstand die Idee, nach dem Tod aufzuwachen.
Ein Leben nach dem Tod bedeutet aber nicht zwangsläufig Hölle.
Das ist richtig. Aber mit diesem Projekt wollte ich dorthin zurückkehren, wo ich herkam und was mich überhaupt dazu bewegte, Filmemacher zu werden. Ich erinnere mich noch gut daran, als ich mit sieben Jahren den Film Die Geisterstadt der Zombies von Lucio Fulci sah. Danach habe ich einen Monat lang nicht geschlafen. Aber als ich den Film sah, sagte ich mir: Das ist es, was ich mit meinem Leben machen möchte. Ich möchte solche verrückten Geschichten erzählen! Pandemonium ist also meine Hommage an Die Geisterstadt der Zombies, weil es einer der Filme ist, die mich zu dem gemacht haben, der ich heute bin.
Man hätte einen Film nur über Nathan machen und ihn durch mehrere Phasen der Hölle begleiten können. Stattdessen wechselst du zu mehreren anderen Geschichten. Warum hast du das getan, anstatt nur eine Geschichte zu erzählen?
Ich wollte zeigen, dass die Hölle verschiedene Bedeutungen haben kann. Es gibt die mythologische Hölle, die man im Film sieht, aber es kann auch ein alltägliches Leben sein. Ich wollte über verschiedene Realitäten erzählen und wie sie zu Traurigkeit, Wahnsinn und Verzweiflung führen können. Ich wollte keine klare Linie und sagen: So ist die Hölle. Außerdem wollte ich das Publikum mit unterschiedlichen Stimmungen und Geschichten aufrütteln. Das ist der Grund, warum manche Leute den Film wirklich mögen und manche Leute es nicht mögen. Es ist ein sehr polarisierender Film.
Was sich auch ändert, ist die Tonalität des Films. Am Anfang gleicht es ein wenig einem Mystery-Thriller. Dann haben wir in der Mitte sehr schwarzen Humor. Später wird Pandemonium zum Drama. War das von Anfang an geplant?
Ja, es war eine bewusste Entscheidung. Ich wollte, dass diese Geschichten sehr unterschiedlich sind, weshalb ich für jede Geschichte einen anderen Kameramann wählte. Allerdings wollte ich keine Anthologie mit drei einzelnen Geschichten machen. Tatsächlich ist Pandemonium eigentlich eine Geschichte. Die Geschichte von Nathan, der in die Hölle fährt und den Schmerz anderer noch einmal durchlebt.
Du hast erwähnt, dass der Film von deiner Nahtoderfahrung beeinflusst wurde. Hat sich dadurch deine Erwartung an die Bedeutung des Todes verändert? Glaubst du an das Leben nach dem Tod?
Das ist eine sehr komplizierte Frage und ich habe keine wirkliche Antwort darauf. Ich gehöre zu den Menschen, die an allem zweifeln, weil ich überhaupt keine Gewissheit habe. Ich glaube ganz bestimmt nicht an die christliche Vorstellung einer Hölle. Persönlich glaube ich nicht, dass es ein Leben nach dem Tod gibt. Deshalb sieht meine Hölle ganz anders aus. Ich wollte nicht das Feuer, das wir mit der christlichen Hölle assoziieren, sondern dieses trostlose Ascheland. Aber darüber wollte ich mit meinem Film nicht sprechen. Ich wollte über den Schmerz der Charaktere sprechen.
Und wenn du dir deine eigene Hölle ausdenken müssten, was wäre das Schlimmste für dich?
Das ist eine gute Frage. Ich habe nie wirklich darüber nachgedacht. Das Schlimmste wäre wahrscheinlich, mein Leben zu verschwenden und nichts Kreatives zu tun. Wenn jemand meine Kreativität herausnehmen würde, wäre das mein schlimmster Albtraum, weil ich mein Leben der Schaffung von Dingen gewidmet habe. Oder wenn es mir aus irgendeinem Grund verboten wäre, bei einem anderen Film Regie zu führen, wäre das auch die Hölle!
Ich muss zugeben, dass ich am Ende des Films selbst und wegen all dieser Verzweiflung ziemlich am Boden zerstört war. Es gibt keine Hoffnung, es gibt nichts.
Du hast Recht. Aber ich denke, wir leben in einer sehr verzweifelten Welt. Und ich mag keine Popcorn-Filme, die man genießt und gleich danach vergisst. Ich bevorzuge Filme, die irgendwie im Gedächtnis bleiben und Debatten auslösen. Aber ich würde nicht sagen, dass es nur Verzweiflung gibt. Du hast den Humor erwähnt. Für mich ist Humor das Licht. Es gibt immer etwas Licht, das uns aus dieser Dunkelheit und Verzweiflung herausführt.
Nun, für mich war es niederschmetternd, weil an einer Stelle gesagt wird, dass es eigentlich egal ist, was man tut, man landet einfach in der Hölle und man kann nichts dagegen tun.
Für die meisten gilt das, ja. Aber nicht für alle. Man weiß nie, vielleicht stehst du auf der anderen Seite und gehörst zu den wenigen Menschen, die fliehen.
Okay, dann werde ich versuchen, optimistisch zu sein! Aber was ist mit dir? Was hält dich am Laufen und hilft dir, dieser Verzweiflung nicht nachzugeben? Du hast selbst gesagt, dass es eine verzweifelte Welt ist.
Ich glaube nicht, dass es schlecht ist, von Zeit zu Zeit der Verzweiflung nachzugeben, solange man einen Ausweg findet. Verzweiflung kann auch eine Motivation sein, Dinge zu ändern und nach einer Möglichkeit zu suchen, das Leben besser und erfüllter zu gestalten. Der Kampf um dein Leben und das, was du willst, kann aus Frustration entstehen. So wie es mir passiert ist, als ich anfing, an Pandemonium zu arbeiten, weil ich mit dem anderen Projekt frustriert war. Nachdem ich so lange an diesem Projekt gearbeitet hatte, musste ich darüber nachdenken, was ich stattdessen tun möchte. Ich musste die Kontrolle über die Dinge wiedererlangen. Dunkle Dinge können in positive Dinge umgewandelt werden. Natürlich weiß ich, dass es weitaus verzweifeltere Situationen gibt. Es gibt schlimmere Dinge, die einem passieren zu können, als ein Drehbuch nicht fertigstellen zu können, obwohl es mir damals höllisch vorkam.
Glaubst du im Allgemeinen, dass Verzweiflung hilfreich oder schädlich ist, wenn es um Kreativität geht?
Ich bin nicht gerade wie Van Gogh und werde mir ein Ohr aufschneiden, um Schmerzen zu spüren. Ich denke, glücklich und frei zu sein, hilft mir mehr, kreativ zu sein, als mich deprimiert zu fühlen. Aber du kannst nicht wirklich entscheiden, ob du glücklich bist oder nicht. Du bist es einfach. Manchmal hat man nicht wirklich die Kontrolle darüber, was passiert. Du musst also analysieren, wie du dich in diesem Moment fühlst. Wenn du aus dieser Situation herauskommen willst, musst du daran arbeiten. Ein kreativer Mensch zu sein, kann wirklich dabei helfen, deine Gefühle auszudrücken, als eine Art Therapie.
Das erinnert mich an einen Philosophieprofessor, den ich an der Universität hatte, der sagte, dass man, um Philosoph zu sein, unglücklich sein muss. Denn wenn du glücklich bist, warum solltest du dann über das Leben nachdenken? Du würdest es einfach genießen.
Das ist wahrscheinlich wahr. Aber ich werde nicht so tun, als wäre ich selbst ein Philosoph. Manchmal bin ich mir nicht einmal sicher, ob in dem, was ich tue, eine Botschaft steckt. Ich möchte schließlich immer noch unterhalten und ich denke, dass Pandemonium ein unterhaltsamer Film ist – wenn auch eine andere Art von Unterhaltung. Wenn ich Filme sehe, habe ich oft das Gefühl, sie schon einmal gesehen zu haben, weil sie alle gleich aussehen. Ich möchte Geschichten erzählen, die ein wenig von dem abweichen, was wir ständig sehen. Ich verstehe wirklich nicht, warum es so viele Menschen gibt, die so hart arbeiten – und einen Film zu machen ist harte Arbeit –, nur um etwas zu machen wie alle anderen. Warum nicht deine eigenen Sachen machen? Wir leben in Zeiten, in denen Originalität nicht als etwas Positives, sondern eher als etwas Negatives angesehen wird. Das stürzt mich manchmal tatsächlich in die Verzweiflung.
Das kann ich nachvollziehen, denn ich schaue jedes Jahr mehrere Hundert Filme und vergesse die meisten davon, weil die alle gleich sind.
Ach wirklich? Das muss eine andere Art von Hölle sein: immer wieder dieselben Filme anzusehen. Füg das zu unserer wachsenden Liste hinzu, wie die Hölle aussehen kann.
Dann lasst uns darüber reden, wie andere Leute Filme schauen. Was hoffst du, dass das Publikum mitnimmt, nachdem es Pandemonium gesehen hat?
Das ist etwas schwierig in einem Satz zusammenzufassen. Bevor ich Filmemacher wurde, war ich zehn Jahre lang Maler. Später wandte ich mich der Fotografie zu, bevor ich Filme machte. Und mit jedem Medium, an dem ich arbeitete, wollte ich Menschen bewegen, sei es im Positiven oder im Negativen. Das Schlimmste für mich wäre, wenn die Leute meinen Film schauen und sich langweilen. Mir wäre es lieber, wenn die Leute mich hassen und aus dem Kino jagen.
Malst und fotografierst du noch?
Ich male nicht mehr wirklich. Ich hatte damals großes Glück, mit einer tollen Galerie zusammenzuarbeiten und habe viel Geld verdient. Aber das Leben war zu bequem geworden. Also habe ich gekündigt und bin zum Fotografieren nach Indonesien gegangen. Meine Eltern waren schockiert und sagten mir, ich sei verrückt. Aber irgendwie brauchte ich den Druck, damit ich etwas Neues ausprobierte. Wie gesagt, ich wollte schon als Kind Filmemacher werden. Ich habe sogar eine Filmschule besucht, bevor ich mit dem Malen angefangen habe. Aber ich hatte das Gefühl, dass ich mehr Lebenserfahrung brauchte, bevor ich meine Filme machen konnte. Die Studenten dort hielten sich alle für den nächsten Spielberg, obwohl sie wirklich schlecht waren. Sofern du kein Genie bist, brauchst du Lebenserfahrungen, damit du deine Geschichten erzählen kannst. Und ich bin kein Genie, also musste ich weggehen und auf den richtigen Moment warten, um zu den Filmen zurückzukehren.
Und was kommt als nächstes? Was sind deine nächsten Projekte?
Ich habe zwei unglaubliche Projekte. Eines ist das, das ich endlich fertiggestellt habe und mit dem ich zufrieden bin. Das ist das, worüber wir vorher gesprochen haben, das war wie eine Art Albtraum. Es heißt The Things Inside Me. Das andere ist ein sehr, sehr, sehr, sehr kontroverses Projekt und heißt Body and Soul. Das wird der schrecklichste und düsterste Film aller Zeiten sein. Das kann ich dir versprechen. Du wirst noch nie in deinem Leben etwas so Verrücktes und Kaputtes sehen. Aber gleichzeitig ist es sehr tiefgründig und sehr emotional. Mit diesem habe ich viele Probleme. Jeder liebt es, aber gleichzeitig haben wir keine Ahnung, wie wir das umsetzen können. Daran arbeite ich hart und bin sehr motiviert.
Danke für das Gespräch!
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